"musical design"

Ce sont sans doute ces treize années de travail de répertoire avec chaque semaine plusieurs répétitions, des centaines d’œuvres déchiffrées, d’incessantes réflexions sur d’infinies possibilités de programmations, le côtoiement régulier des salles de concerts européennes, les exigences de leur scène et de leur public qui nous ont amenés à la conceptualisation de notre vocation d’  “exportateurs d’idées” . Nous avons eu également de la chance. La chance de rencontrer des gens comme Peter Breiner, l’auteur de “Beatles go to Barock”  (250 000 CD vendus de par le monde), Jose Bragato, témoin direct - voire intime – de la musique de Piazzolla, Pēteris Vasks, poète de l’âme humaine avec un langage résolument contemporain mais, ô combien, communicatif et tant d’autres encore. La chance aussi de pouvoir cultiver un répertoire considérable de chef-d’œuvres classiques et romantiques (Haydn, Mozart, Beethoven, Brahms, Dvořák, Tchaïkowsky...). De là est née cette idée de “design musical” : un projet de longue haleine visant à intégrer de manière systématique compositions originales et/ou arrangements à la programmation d’un chef-d’œuvre de la littérature classique, comme pour mieux l’éclairer, le souligner ou le commenter musicalement. Le  “design musical” est un concept de collaboration entre un compositeur ou un arrangeur et des interprètes sur le vaste sujet d’un compositeur classique, sur l’une de ses œuvres ou sur un trait de son caractère et de la légende qui en découle.

musical design

It must have been these thirteen years of working on the repertoire at the rate of several rehearsals per week, sight reading hundreds of works, the incessant reflection on the infinite possibilities of programming plus our regular association with European concert venues and their platform and audience requirements which led us to conceptualize our vocation as “exporters of ideas”. We were also very lucky - lucky to meet such people as Peter Breiner, author of “Beatles go Baroque” (250 000 CDs sold worldwide), José Bragato, a direct - even intimate - witness of Piazzolla's music, Pēteris Vasks, poet of the human soul with a resolutely contemporary - but oh! so communicative - idiom, and so many others. Lucky also to be able to cultivate a large repertoire of classical and romantic masterpieces (Haydn, Mozart, Beethoven, Brahms, Dvořák, Tchaikovsky...)

This led to the concept of “musical design”; a long-term project whose aim is to integrate original and/or arranged works into programs featuring a masterpiece of classical literature, thereby throwing a different musical light on it. “Musical design” is a concept aiming at collaboration between a composer or an arranger and the performers, in order to tackle the vast subject on a classical composer, one of his works or traits of character and the resultant legend.